14 de Febrero. Sólo un día más.

Estas líneas están dedicadas a ti, sí a ti, la persona que está leyendo esto y que había pensado pasar este "Día del amor y la amistad" con esa persona que significaba todo para ti, pero que por una u otra razón no lo estás ni lo estarás, ¿es esa una razón para estar triste? tal vez. "El dolor es inevitable, pero el sufrimiento es opcional" me dijeron hace poco, no lo entiendes hasta que dejas de torturarte con esas imágenes de la persona que querías, hasta aquel momento en donde es parte del pasado entiendes que efectivamente la dichosa frase tenía razón, pero ¿qué hacer en ese inter? ¿cómo olvidar? ¿por qué tratar de aferrarte a algo que nunca estuvo destinado a ser? 
Hasta ahora podrías pensar que lo escrito anteriormente no es más que un cliché y algo que muchas personas dicen un 14 de febrero, y tal vez tengas razón, pero para un día cliché un texto cliché.

Regalo notas, porque es lo único que tengo.

Dichosos los que podemos regalar algo que no se compra con dinero, que es parte de nuestra vida y nuestra alma, que significa todo y que puede definir a la palabra misma. Somos aquellos que podemos crear sentimientos, sabores y colores, que podemos sentir el dolor, la alegría y el llanto en las manos. Los que en un par de minutos podemos cambiar el significado de cualquier sentimiento y podemos inventar nuevas formas de transmitirlo. Aquellos que con una nota, podemos hacer el tiempo eterno. Somos los que no podemos regalar otra cosa que no sean notas, porque notas es lo que más vale de lo que tenemos. Regalo notas, porque de verdad, es lo único que tengo.

La realidad Europea.

El día 28 del mes de Junio partí de la ciudad de México con rumbo a la ciudad de Lancut (Polonia), con motivo de unas clases maestras de violín, un curso de mucho prestigio en aquel país, al cual asisten jóvenes músicos de varios países Europeos.

Nos aventuramos a este curso 4 jóvenes Mexicanos, causando expectación entre los organizadores de dicho evento, siendo los primeros de este país en ser parte de ello.

Los primeros días fueron difíciles, ya que el cambio de horario mermo nuestras capacidades físicas, pero no así las mentales.

Mi maestra era una señora de edad avanzada, calculo un poco mas de 70 años, que no hablaba ni una palabra de ingles, lo que hacia las clases un poco lentas, ya que las instrucciones iban de la maestra a la traductora y de la traductora a mí, no obstante el trabajo fue bueno, la exigencia es totalmente distinta a una escuela en México, haya no hay pretexto que valga, qué si el frío, o si no pude estudiar por el cambio de horario ¡bah! lo que a la maestra le importaba era que el concierto que estaba tocando (Mozart) saliera como ella me lo pedía, un reto difícil ya que era totalmente lo opuesto a lo que mi maestra en México me pedía.

En la primera clase me dieron la noticia: Los mejores alumnos serán seleccionados para tocar en el recital de la clase, "si destacas, podrás ser parte de ellos" me dijo la traductora y pues ¿Qué podía hacer? Estudiar y estudiar para ser parte de el mismo.

Los días pasaron entre lluvias, risas y un par de borracheras con mujeres Europeas, la penúltima clase (de cinco) llegó y al final de ella me dieron una noticia: "¡Felicidades, la maestra quiere que toques en el recital!" No puedo explicar la emoción que sentí en ese momento, me remontó al primer beso, el primer noviazgo y el primero orgasmo, fue un cumulo de sentimientos a lo que solo atiné decir "Gracias, muchas gracias".

Valga decir que fue algo importante, el nivel que encontré en dicho curso fue impresionante, en la cabeza de los estudiantes de música dígase: Polacos, Holandeses, Belgas etc. solo hay una palabra en mente; "estudiar" por lo cual caminar por los pasillos de la escuela era un autentico deleite, por un lado escuchabas el concierto de Sibelius, por el otro el de Beethoven, Mendelsshon y Paganinni y ver salir de esos salones a jóvenes de 16 o 17 años era algo realmente sorprendente y resultar seleccionado para tocar me hizo sentir realmente orgulloso de el trabajo que realice.

Llegó el día del concierto, los nervios no podían faltar, ¡me iba a enfrentar a un publico totalmente distinto al que acostumbro! no iban a estar mis amigos para apoyarme o mi familia para desearme éxito ¡nada! solo mi violín y yo. El resultado fue bueno, los nervios no mermaron el trabajo hecho en las clases y al final mi premio fue un reconocimiento por parte de la maestra así como un chocolate cortesía también de ella.

Fue un lindo viaje, conocí a muchas personas de distintos países que me trataron realmente bien y me hicieron sentir como en casa, hice buenos amigos, los cuales recordaré el resto de mi vida.

Espero haber dejado una buena impresión allá, que el siguiente año cuando mande mi solicitud, sea vista con agrado y que la palabra "Mexicano" sea sinónimo de respeto trabajo y talento.

De la buena música.

Recientemente escuche el nuevo disco de la banda mexicana "Zoe" llamado "Música de fondo" el cual es un disco en modalidad acústica y permitanme decirles que me pareció que es un trabajo realmente malo, no solo por la disparidad instrumental, sino por el hecho de que el cantante es muy malo, desafina y canta con una displicencia que pareciese como si no le gustara hacerlo. Que pena que música tan mal hecha alcance altas ventas en nuestro país.

¡Pero no era eso de lo que quería hablar!

Muchos de mis amigos no músicos me dicen que mis comentarios son muy generalizados, que el disco no es malo sino que simplemente a mí no me gustó. Quisiera darles la razón pero no es así.

Pondré un par de ejemplos para hacerlo un poco mas sencillo de entender:

En todas las artes siempre han existido los altos estándares sobre los cuales se han ido creando obras, llámese pintura, escultura, literatura y música por nombrar algunas que para no hacer este post muy largo nos enfocaremos en el tema: Música.

Desde mi punto de vista los 3 mas grandes músicos de la historia fueron: Beethoven, Mozart y Bach. Si escuchamos una composición de cualquiera de los 3 podemos pensar dos cosas; Me gusta o no me gusta ¡aquí viene el libre albedrío en el cual podemos decidir si es de nuestro agrado o no! pero hay una sola cosa no estará bajo discusión, TODO lo que escribieron los 3 son obras maestras.

Ahora si vamos a ir comparando cada disco de rock nuevo con una sinfonía de Beethoven no va a estar ni remotamente cerca debido a los extremos en los que se encuentra cada uno. Lo que debemos hacer en nuestra labor como creadores e interpretes es identificar los detalles que convierten en perfecta la obra de los grandes maestros.

Uno de los precedentes que nos dejan es el hecho de que todos los instrumentos (incluyendo la voz que también lo es) deben tener una comunión, como si fuesen uno solo y que debes hacer un trabajo fino para conseguirlo.

Hablando del especifico caso del "Unplugged" ya señalado los principales errores cometidos son:

-Desafinación en las voces ( Principal y las de los invitados )

-Hay sonidos que se disparan, pareciendo independientes del resto.

-Hay errores básicos de tiempo, el cual es muy inestable.

-Teniendo varias voces las desaprovechan haciendo todo al unísono (Todos cantando exactamente igual).

-Los instrumentos no están al %100 afinados.

Podría nombrar mas detalles que hacen de este disco una mala producción musical pero el propósito de esta publicación no es ese, es simplemente ahondar un poco mas en los terrenos musicales y lograr ampliar un poco mas el criterio hacia el mismo.

Les dejo un video de una banda que desde mi punto de vista tiene muy cuidados todos esos detalles y como consecuencia son una agrupación que merece la pena ser escuchada.

Radaid "China Warrior D" http://www.youtube.com/watch?v=ZD8PFC6VSww

Aquel mundo,donde yo era el único bueno.

-¿Pero que nunca habías trabajado Mozart de esta forma?- Pregunta mi maestra, realmente intrigada por el hecho de que me muestro asombrado con cada una de las exigencias que me hace respecto al concierto que estamos trabajando -No maestra- digo yo, a lo que ella responde solo moviendo la cabeza en sentido de negación, en ese momento vienen a mi recuerdos de mi anterior maestro de violín, aquel que me hizo creer que el mundo conspiraba contra mi, que no ganaba audiciones porque era alumno de el y eramos "odiados" por el resto de la comunidad musical, viviendo con los ojos cerrados creyendo que mi nivel musical era muy superior al del resto de mis colegas.

A falta de recursos económicos hago audición para la Orquesta Sinfónica Carlos Chavez, la cual para mi fortuna gané.

Ya que la orquesta tiene un programa de clases lo primero que hice fue buscar clases con la maestra Vera Koulkova, que es una de las mejores maestras que hay en México y ¡Zaz! primer revés, me dice que no, no tiene lugar para mi.

Los primeros 4 meses tomo clases con otro maestro el cual me hace aterrizar en la realidad de mi nivel violinistico, preparé mi examen semestral en el cual la maestra Vera estaría presente, toque y como tuve una buena preparación el resultado fue bueno, al terminar el mismo se me acerca la maestra para decirme unas palabras que aún recuerdo -muy bonito Bach Genghis, felicidades-.

Un par de días después me habla mi maestro para decirme que se había ganado una beca en Dallas y que se iba, me deseaba buena suerte en mi carrera y que nos veíamos pronto, mi mente empezó a divagar, imaginándome hablando con la maestra con la cual yo soñaba tomar clases diciéndole que me aceptara como su alumno y ella diciendo que si.

Esa misma tarde llegue a la escuela un poco mas temprano de lo normal y ¡Oh sorpresa! la maestra estaba justo afuera hablando con alguien mas, espere un poco y cuando se desocupo decidí abordarla para pedirle que me aceptara como alumno;

-Maestra buenas tardes

-¿Hola Genghis como estas?

-Bien maestra gracias, aquí con la noticia de que el maestro Pablo ganó una beca en Estados Unidos y ya no va a dar clases acá.

-¿En serio? ¡No estaba enterada de eso!

-Si maestra, y pues ahorita no tengo maestro y pues me preguntaba si usted ¿ me podría dar clases?

Lo que sigue es un recuerdo que tengo tan fresco que me hace erizar la piel cada vez que lo evoco.

-Esta bien, contigo voy a hacer una excepción, nos vemos el viernes a la 1.

Solo atine a sonreír y decir;

-Ok maestra ahí estaré muchas gracias.

De eso ya año y medio, en el que renací, como ser humano y principalmente como músico ( o al menos uno en formación).

Quiero a mi maestra como mi segunda madre, a ella la voy a llevar siempre en el corazón, ya que ella salvo mi vida y me hizo abrir los ojos ante la realidad.

El proceso ha sido difícil, quitar viejos hábitos que tenía en el instrumento ademas de aquellas actitudes y pensamientos que me hacían creer que el único que siempre tenía la razón era yo, y ahora ¡henos aquí! sudando la gota gorda con el concierto "Adelaide" para violín de Wolfang Amadeus Mozart, con mi maestra exigiéndome cosas cada vez mas difíciles y recordándome que ¡cada nota importa, que no puedes dejar sentir y tocar cada una de las notas, porque cada una de ellas tiene un significado y una razón de estar ahí! uff que puedo decir, tiene razón, lo único que puedo atinar es decir que si y subir el violín para intentar de nuevo.

Les dejo el link del concierto con el gran maestro Yehudi Menuhin .

http://www.youtube.com/watch?v=d_E7s9GPXW8

¡Bienvenidos!

Gracias por leer mi blog, en breve mas entradas.

Todo lo que se amontona en mi cabeza vengo y lo escribo aquí .

Hola a todos y gracias por seguir mi blog, poco a poco iré publicando algunas memorias vivencias y demás situaciones que pasan por la vida de un joven aspirante a músico profesional, desde memorias de mi infancia con el violín, hasta los viajes que este me ha regalado.